潮湿的云彩凝滞不动，溪桥清冷，轻寒刚刚穿透东风的身影。桥下水发出长长的声响，河畔的梅枝正揉和着月光发出香气。
人爱花好似见了旧友，花与人比较起来该是俊秀清瘦。独自一人寂寞靠着那小小的栏杆，殊不知夜深正熬受着寒冷哩！

菩萨蛮：本唐教坊曲，后用为词牌名，也用作曲牌。亦作《菩萨鬘》。
湿云：天空中凝聚的浓云。
嫩寒：轻寒；微寒。
莫：同寞，寂寞。

　　上片写桥下月夜船上所观美景。开头两句，以仰视描绘之笔，烘托词人此时此地的一种压抑心境。“湿云不动”是指空间湿气呈现饱和状态，人感到胸闷，暗示着词人的抑郁心情。而“溪桥”又是清凉的，昭示着冷天的到来。“嫩寒”刚刚穿透东风留下身影。一个“透”字，突出了词人生活处境的严峻。词人把“湿云”、“溪桥”、“嫩寒”、“东风”全都人格化了。第三、四句以俯视描绘之笔，烘托词人此时此地由压抑到恬淡的心境： “桥下水声长”，写听觉；“一枝和月香”，写嗅觉。由听觉挪移到嗅觉，其间采用了跳跃和剪辑的手法，把它们连接起来的便是河畔上、高楼旁的一棵梅花树。“和”字一出，全盘皆活了。月，本是不香的，只因花一枝揉和叠印在月儿上，花香、月香也就分不清了，给人一种宁静恬淡的感觉。上面八种景物，构成四幅画面，声、形、色、味俱全，宛如过电影一般。

　　下片写河畔高楼与河下船里的情思。第一、二句用互比的手法，正面描写船人想象中的佳人形象：“人怜花似旧，花比人应瘦。”是“人怜花”还是花怜人，是“花比人”还是人比花，全在词人的情感中：“旧”与“瘦”。这与“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，有异曲同工之妙。最后两句侧面描写佳人的相思，实际也是东坡自己的情思：“莫凭小栏杆，夜深花正寒。”词人运用李后主《浪淘沙·帘外雨潺潺》中的“独自莫凭栏”和“罗衾不耐五更寒”词句，不露痕迹，有点石成金之妙。

　　全词运用正面描写与侧面描写、比喻与通感的笔调，生动描绘了泗水上的冬夜月景，烘托了两种相思，一样情怀。只说“人怜花似旧”，不说花怜人全新；只说“夜深花正寒”，不说夜深人正寒。这种隐喻之笔，是词人描写佳人惯用的手法，值得借鉴。

　　此词约作于宋神宗元丰七年（1084年）冬至。是时，东坡从泗洲（今河南省南阳市唐河县），过楚州（今江苏省境），登蔡景繁西阁，与王元龙晤，和楚守田待问，赋此词以嗔赠侍女。

（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

杨生美髯白接䍦，来自云间映少微。自言年少曾问奇，南州高士则我师。

南州迢迢不可极，且去杖藜看山色。永嘉山水称妙绝，君独掉头嗔耳食！

既疑雁宕搆虹桥，复怪龙湫剪鲛绡。著屐扶筇何太苦，丹崖翠嶂枉相招！

古人相马惟相骨，君今看山但看笏。想君胸中自有五城十二楼，安用崿舞峦飞之突兀！

杨生能酒复能棋，酒亦不辨贤圣、棋亦不辨雄雌；

左手一枰、右手一卮，掀髯大噱誇兵机。兵机无过古遁甲，君已稍稍知涉猎；

愿君持此觅封侯，男儿岂肯长弹铗！君家子云太糊涂，那晓舂陵赤伏符；

今君不向玄亭老，差胜当年莽大夫。

藤峡韩丞绩，昆仑狄帅功。左江仍略定，八寨未全通。

舞剑狼家健，弯弧达舍雄。卢苏谁养寇，何事枉姚公。

殿内多仙女，从来难比方。别有当窗艳，复是可怜妆。

学舞胜飞燕，染粉薄南阳。散黄分黛色，薰衣杂枣香。

简钗新辗翠，试履逆填墙。一朝恃容色，非复守空房。

君恩若可恃，愿作双鸳鸯。